Самообразование воспитателя роль театрализованных игр в. План самообразования воспитателя ДОУ

« ПЛАН ПО САМООБРАЗОВАНИЮ ПЕДАГОГА»

Белоусовой Ольги Ивановны

Воспитатель

Дата предполагаемой аттестации

201 5 -201 6

учебный год

Средняя группа

Дата начала работы над темой: сентябрь 2015 года

Предполагаемая дата окончания работы: май 2016 года

Тема: «Использование театрализованной деятельности в развитии речи детей 4-5 лет (средняя группа)

Цели и задачи работы:1. Создать условия для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности (поощрять исполнительское творчество, развивать способность, свободно и раскрепощено держаться при выступлении, побуждать к импровизации средствами мимики, выразительных движений, интонации и т.д.). Совершенствовать коммуникативные качества личности детей через обучение вербальным и невербальным видам общения.

2. Развитие речевой активности дошкольников. Развивать дикцию на основе чтения скороговорок и стихов. Тренировать четкое произношение согласных в конце слова. Пополнять словарный запас. Учить строить диалог. Научить пользоваться интонациями, выражающими основные чувства. Развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию.Активизируется и совершенствуется словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, навыки связной речи, мелодико-интонационная сторона речи, темп, выразительность речи.

3. Обеспечить взаимосвязь с разнообразными видами деятельности: изобразительную деятельность, музыку, физкультуру, художественную литературу, конструирование…

4. Приобщить детей к театрально – исполнительской деятельности.Способствовать самореализации каждого ребенка и созданию благоприятного микроклимата, уважения к личности маленького человека.

5. Воспитание доверительных взаимоотношений друг к другу.

6. Приобщать детей к театральной культуре (знакомить с устройством театра, театральными жанрами, с разными видами

- Изучить учебную, справочную, научно-методическую литературу; Систиматизировать изученную литературу.

Время

проведения

Мероприятия

Работа с детьми

Работа с родителями

Работа с воспитателями

Сентябрь

1.Организация работы. Изготовление картотеки театрализованных игр.

2. Показ детям сказки «Колобок»

Консультация для родителей: « Роль театрализованных игр в развитии речи детей дошкольного возраста».

Использование театрализованных игр по сказкам в развитии воображения, памяти и речи

Октябрь

1.​ Театрализованная игра «Зверята».

2.​ Показ детям сказки «Заяц и лиса»

Поручения родителям по изготовлению атрибутов для театрализованных игр.

Консультация для воспитателей: « Роль театрализованных игр в развитии речи детей младшего дошкольного возраста».

Ноябрь

1.​ Театрализованная игра «Прятки».

2.​ Показ детям сказки «Репка».

Поручения родителям по изготовлению пальчиковых театров.

Декабрь

1.​ Театрализованная игра «Где мы были мы не скажем…».

2.​ Организация праздника к Новому году.

Привлечение родителей к участию на новогоднем утреннике.

Январь

1.​ Народная театрализованная игра «Король».

2.​ Показ детям сказки «Теремок»

Просмотр разных видов театра дома с детьми

Февраль

1.​ Театрализованная игра «Бабушка- Маланья»

2.​ Показ детям сказки «Рукавичка»

Консультация для родителей; «Театрализованные игры- путь к детскому творчеству».

Консультация для воспитателей «Использование театра в работе с неуверенными детьми»

Март

1.​ Театрализованная игра «Мое настроение»

2.​ Организация праздника для мам.

Консультация для родителей «Как поддержать интерес к театру»

Привлечение в организации праздника для мам

Апрель

1.Театрализованная игра с воображаемым объектом (Котенок, собачка итд).

2. Показ детям сказки «Маша и медведь»

Анкетирование родителей на тему: «Театр и дети»

Консультация для воспитателей

«Формирование творческой личности ребенка средствами театрализованной деятельности.»

Май

1.Театрализованная игра «День рождения»

2. Организация праздника «Лето к нам спешит»

Привлечение родителей к участию на празднике: «Лето к нам спешит»

Пожалуйста, подождите

Используемая литература:

Алябьева Е.А. развитие воображения и речи детей 4-7 лет: Игровые технологии. – М., 2005

Антипина Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду.-М., 2003.

Артемова Л. В. Театрализованные игры дошкольников.- М., 1990.

Белоусова Л. «Развиваем умение интонировать» Журнал «Дошкольное воспитание» №6 2007

Борисенко М.Г., И.А. Лукина «Наши пальчики играют» СПб «Паритет», 2002

Васильева Н.Н. Развивающие игры для дошкольников. – Ярославль, 1996.

Выгодский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М., 1991.

Доронова Т.Н., Е.Г.Доронова «Развитие детей в театрализованной деятельности»; Москва -1997.;

Доронова Т.Н.«Играем в театр»; Москва «Просвещение» 2004.

Ерофеева Т.И. Игра-драматизация // Воспитание детей в игре. – М., 1994.

Заворыгина Е Особенности воображения детей в игре//Дошк. восп.–1986. -№12.

Зацепина М.Б. «Развитие ребенка в театрализованной деятельности»; Москва, Творческий центр «сфера»2010.

Зимина И.Театр и театрализованные игры в детском саду//Дошк.восп., 2005.-№4.

Козлова С.А., Куликова Т.А. Дошкольная педагогика.-М.: Академия, 2000..

Крупенчук О.И. «Стихи для развития речи», СПб «Литера», 2004.

Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду.-М.: Сфера, 2003

Муниципальное автономное учреждение Дополнительного образования детей г. Хабаровска «Дворец детского творчества «Маленький принц»
«Театр-студия

как средство реализации личности обучающихся

на примере театра-студии «Алый парус» и литературного театра «Взгляд»

МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц»
Материал по самообразованию Эпова С.А., педагог дополнительного образования по сценической речи МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц», г. Хабаровск Хабаровск
2 СОДЕРЖАНИЕ Введение.............................................................................................................................................3 Глава 1. Теоретическое обоснование и жизненные умозаключения по теме: «Театр-студия как средство реализации личности обучающихся»……..………………………………….….…4 1.1. Рассуждения и жизненная позиция по теме. Пояснительная записка к общеразвивающей, модифицированной программе………………………………………………………….….……..4 1.2. Результаты освоения обучающимися образовательной программы по итогам мониторингов проводимых организацией………………………………………….……….…..16 Глава 2. Выявление и развитие способностей личности к творческой деятельности, а также участие обучающихся в конкурсах и фестивалях…………………………………………….....22 2.1. Театр-студия огромное поле деятельности для творческой личности…………………...22 2.2. Практические примеры и достижения обучающихся ………………………………....…..27 Заключение…………………………………………………………………………………………30 Список литературы………………………………………………………………………….……..32
3
Введение
Где в мире совершенство, красота? И мы порой ворчим, но нет и толка. А может все-таки начать с себя, C cвоих детей и будет больше прока. Мы все привыкли у природы брать. Она бездонна, ну в каком-то смысле. А отдавать?! Давайте отдавать! Хотя бы – положительные мысли! Эпова С.А. Мы всю жизнь стремимся к прекрасному, тем самым к совершенству! Все дети изначально талантливы, но каждый в своей сфере. И пусть гармония поможет нашим детям в общении, в восприятии мира, в душевном равновесии для воплощения и реализации своего таланта, своей личности. Мы, педагоги, незримые помощники в выборе верного направления. Театр - это игра! Игра актеров, игра образов, игра режиссерской мысли и литературного материала. Кто в детстве не представлял себя на сцене, робко один на один с зеркалом, или на сцене детского театрального коллектива. Воображение, интуиция, а также потребности в самоактуализации, в раскрытии и расширении своих созидательных возможностей присуще каждой личности. Коллективная творческая деятельность неизбежно побуждает к самовоспитанию и самосознанию индивида как уникальной, неповторимой личности. Театр начинается с детства. Именно здесь дети всегда играют: сначала сами со своими игрушками, затем друг с другом. Достигнув возраста понимания, дети сталкиваются с первыми трудностями: «вот с этим ребенком мне интересно, а с этим нет, вот этого мальчика или девочку я возьму в свою игру, и поделюсь своими игрушками, а этих детей я не принимаю» такие трудности выбора будут сопровождать ребенка, затем взрослого человека всю жизнь. Детский театр потому и родился, что именно в нем закладывается культура человеческих отношений. Цели и задачи театра-студии строятся на формировании творчески активной и гармонично развитой личности. Воспитание театром формирует мировоззрение, эстетический вкус, пробуждает самостоятельное и независимое мышление, воображение, фантазию, коммуникативные способности, речевую культуру, заставляет, занимается самопознанием, овладевать собственным телом, умением работать в коллективе и внимательно относиться к окружающим. Театральная деятельность тесно связана с понятием общение. Театральный коллектив - это в первую очередь коллектив единомышленников, поэтому так важно сформировать из детской театральной группы настоящую, дружную команду. Общение - важнейшая часть человеческой жизни, столь же необходимая как воздух, вода. В ходе общения люди обмениваются результатами своей деятельности: информацией, чувствами. И счастлив тот человек, кому дан этот дар-умение общаться. Понимать другого, понимать себя и быть понятым - такова логика человеческого взаимопонимания. Театральное творчество – творчество коллективное. В нем деятельность актеров, сценографа, композитора, хореографа, художников по костюму и свету подчинено одному режиссерскому замыслу, служит воплощению целого. Театральное творчество сосредотачивает свое внимание на исследовании личности, раскрытии ее внутреннего мира. У людей, включенных в процесс театральной деятельности (прямо или косвенно), начинает
4 определяться представление об идеале личности, который служит ориентиром в развитии их самосознания и самооценки.
Глава 1. Теоретическое обоснование и жизненные умозаключения по теме: «Театр-

студия как средство реализации личности обучающихся».

1.1. Рассуждения

жизненная

позиция

теме.

Пояснительная

записка

общеразвивающей, модифицированной программе.
Актуальность данной работы определяется особенностями социокультурной ситуации в современном мире: становлением глобального информационного пространства и динамизмом изменений мировых и национальных образовательных систем. Сегодня Россия переживает процесс реформации всех сфер общественной жизни, происходит радикальная смена ценностных установок. Эта ситуация порождает потребность в личности, способной к деятельному освоению мирового и отечественного опыта культуры, способной адекватно ориентироваться в современной социокультурной ситуации, свободно и сознательно выбирать сферу деятельности в соответствии с собственными способностями и целями. Одной из современных тенденций в деятельности общеобразовательных учреждений разных типов является значительное расширение и усовершенствование системы дополнительного образования. Сегодня к этому есть целый ряд объективных и субъективных оснований: - на развитие воспитания в целом и дополнительного образования как одной из его составляющих нацеливают организаторов общего образования нормативные документы; - все больше педагогической наукой и практикой осознаются образовательные, социально-педагогические и воспитательные возможности дополнительного образования; - активно развивается сама сфера дополнительного образования, все больше становясь полноценной составляющей процесса непрерывного образования человека. В статье 75 Федерального Закона «Об образовании в Российской Федерации» отмечается: «Дополнительное образование детей и взрослых должно быть направлено на формирование и развитие творческих способностей детей и взрослых… Дополнительное образование детей обеспечивает их адаптацию к жизни в обществе, профессиональную ориентацию, а также выявление и поддержку детей, проявивших выдающиеся способности» . Именно дополнительное образование зачастую является определяющим фактором в выборе профессии, образа мыслей и жизни подрастающего человека. Оно наиболее полно отражает склонности ребенка к той или иной деятельности, позволяет проявить его индивидуальность и раскрыть способности. Кроме того, дополнительное образование всегда подразумевает коллектив для ребенка необычный, нестандартный, это не только дополнительная и интересная для ребенка сфера деятельности, но также новые друзья, педагоги, следовательно, дополнительная адаптация в обществе. Правильно организованная система дополнительного образования представляет собой ту благоприятную сферу, в условиях которой можно максимально развить или сформировать познавательные потребности и способности каждого учащегося, что позволит в конечном итоге сделать
5 более результативным и эффективным не только весь процесс школьного образования, но и развития личности ребенка в целом. В данной работе предстоит рассмотреть вопросы воспитания школьников средствами театральной педагогики, а, следовательно, социализацию личности ребенка в детском театральном коллективе, потому что детское театральное творчество обладает большими резервами воспитательно-образовательного воздействия, во многом способствует наиболее всесторонней социализации ребенка, развитию творческой личности, ее самостоятельности и инициативы.
Целью
данной работы по самообразованию является исследование потенциала театральной педагогики как социально-культурного феномена, активно ориентированного на становление культурной личности.
Объект

исследования
– театральное художественно-эстетическое творчество как средство развития личности.
Предметом исследования
является потенциал педагогики театральной деятельности в творческом развитии воспитанников.
Задачи работы по самообразованию:
- проанализировать отечественный опыт использования театральной деятельности в образовании; - рассмотреть творчество подростка как педагогический феномен и объект театральной деятельности, как средство реализации личности обучающихся на примере театральной студии «Алый парус» и литературного театра «Взгляд» МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц» г. Хабаровска. Необычайный подъем активности детского театрального движения вновь начинается с 80-х годов XX в. Набирают силу многообразные формы детской театральной деятельности. Возникают театры, которые вновь стремятся к тому, чтобы их рассматривали в кругу эстетических явлений, развиваются фестивали, ориентированные на показ именно таких театральных коллективов. В 1990 году в Москве проходит Первый Московский Международный фестиваль театров, где играют дети. Спустя год появляется Ассоциация театров, где играют дети. Бурное развитие детского театра на рубеже XX-XXI веков, его стремление к объединению и самоосмыслению происходит по двум основным направлениям: - театр как обучающая и развивающая среда; - театр, где играют дети, как осуществление поиска новой театральной эстетики. Именно на рубеже XX-XXI веков театр, где играют дети, осознал себя как целостное и автономное явление. Именно с этого момента начинается его осознанное самостроительство, его движение к идеалу. На протяжении XIX-XX веков школьный театр осмысливается как собственно педагогическая проблема, актуальная в образовании, ориентированном на сохранение и воспроизводство культурного опыта поколений.
6 Таким образом, история детского школьного театра насчитывает не одно столетие, постоянно изменяясь, трансформируясь, приобретая новые формы и смыслы, школьный театр и сегодня продолжает претерпевать изменения, занимая особое место в системе воспитательной работы. В наше время крупных социальных перемен чрезвычайно остро стоит проблема интеллектуальной и духовной не занятости молодежи. Вакуум заполняется антиобщественными предпочтениями и склонностями. Главным барьером на пути криминализации молодежной среды является активная духовная работа, отвечающая интересам этого возраста. И здесь, школьный театр, вооруженный приемами театральной педагогики, становиться тем клубным пространством, где складывается уникальная воспитательная ситуация. Через мощное театральное средство – сопереживание учебный театр объединяет детей и взрослых на уровне общего совместного проживания, что становится эффективным средством влияния на образовательный и воспитательный процесс. Основанный на методе К.С. Станиславского и «теории действий» П.М. Ершова, социоигровой стиль позволяет по-новому осмыслить, прежде всего, роль педагога в образовательном процессе. У педагогов часто не хватает терпения позволить детям «разыграться», «натворить что-нибудь». Видя «ошибку», педагог сразу стремиться ее устранить своими пространными и еще не востребованными разъяснениями или «гениальным» подсказом. Так опасение «как бы чего не натворили» бьет по рукам, вследствие чего дети перестают творить и становятся исполнителями чужих идей и замыслов. Педагогическое стремление «почаще и побольше причинить добра» является, зачастую, лишь подсознательным желанием заявить о своей значимости, в то время как дети сами могут разобраться в ошибках, которые направляют их поиски. Равноправие педагога и детей заключается не только в праве на ошибку, но и в адекватной заинтересованности. Взрослому должна быть тоже интересна игра, он самый активный болельщик за успешность игры. Театральная педагогика предлагает увидеть значимость в самой организации процесса поиска, организации проблемной ситуации- деятельности, в которой дети, общаясь между собой, будут открывать новое через задачную игру, пробы и ошибки. Педагогу необходимо в совершенстве владеть содержательным материалом предмета, что даст ему уверенность в поведении и скорость в его игровой методологической трансформации материала в игровую задачную форму. Ему необходимо овладеть приемами режиссерско-педагогического инсценирования. Это, значит, уметь перевести учебный материал в игровые проблемные задания. Распределить содержание урока по смысловым логически взаимосвязанным эпизодам. Вскрыть главную проблему учебного материала и перевести ее в последовательный ряд игровых задач. Это может быть как в форме дидактической игры, так и в форме ролевой игры. Необходимо обладать большим арсеналом игровых ходов и постоянно накапливать их. Тогда можно надеяться на возможность импровизации во время урока, без чего урок станет трафаретно мертвым. Важно развить диапазон управления своим поведением в общении. Овладеть актерско-педагогическим мастерством, освоить разнообразную технику воздействий. Любые позиционные конфликты, возникающие в учебной работе, стремиться нейтрализовать своим деловым подходом, не входя в препирательства. Уметь распоряжаться инициативой, регулируя напряжение сил и распределение рабочих функций участников процесса. Для
7 этого в полном объеме использовать рычаги настойчивости как-то: различную (начиная от шепота) громкость голоса, его высоту, различную скорость движения по классу и говорения, пристройки и достройки, смену различных словесных воздействий. Всегда стремиться исходить из реальных предлагаемых обстоятельств, из того, как есть на самом деле, а не как должно быть. Развивать и укреплять союз равноправных участников процесса игры-обучения педагогу помогают следующие игровые правила. 1. Принцип импровизационности. «Здесь, сегодня, сейчас!». Быть готовым к импровизации в заданиях и условиях его выполнения. Быть готовым к просчетам и победам как своим, так и учеников. Преодоление всех препятствий встречать как прекрасную возможность для живого общения детей друг с другом. Видеть сущность их роста в моменты непонимания, затруднений, вопрошания. 2. Принцип дефицита информации или умалчивания. «Не понял» у детей часто связано не с самим процессом понимания. Это может быть просто защита - «не хочется работать, потяну время», желание обратить на себя внимание педагога и школьная привычка «нахлебничества» - педагог обязан «все разжевать и в рот положить». Здесь комментарии необходимы деловые, самые насущные, дающие начальную установку к совместной деятельности и общению детей друг с другом. Необходимо дать возможность уточнить у сверстников на самом деле непонятный вопрос. Такое уточнение полезно и для тех и для других более чем многократные разъяснения педагога. Сверстники поймут друг друга быстрее. К тому же начнут делать – поймут! 3. Принцип приоритета самодеятельности. Часто «неверное» выполнение задания открывает новые возможности его применения, новую модификацию, о которых педагог не догадывается. Здесь дороже сама активность детей, а не правильность выполнения условий задания. Важно, чтобы постоянно существовала возможность тренинга в поисках решения проблемы и самостоятельности в преодолении препятствий. 4. Принцип приоритета воспитанника: «Зритель всегда прав!». Зачастую педагог переживает острые негативные эмоции при столкновении с отказом детей выполнять задание. Он «мучился, творил, выдумывал ночами» и принес детям «подарок», за который ждет естественного вознаграждения – радостного принятия и воплощения. А им не нравится. И тут же возникает обида на «отказников», а, в конце концов, вывод «да им вообще ничего не нужно!..». В данном случае поведение педагога заключается в перестройке своей общей позиции по отношению к отказу. Если постараться увидеть в нем подсказку для себя, реальную «обратную связь», о которой мечтают педагоги, то это воспримется как ответный подарок от ребенка. Во-первых, он проявил свою независимость, самостоятельность, которую педагоги собирались в нем воспитывать. А во-вторых, он обратил внимание на необходимость более тщательной оценки уровня подготовки и интересов учеников. 5. Принцип дела, а не амбиций. Один из центральных приемов – это работа над заданием малыми группами. Именно здесь, в ситуации взаимодополнения и постоянной смены ролевых функций, эффективно работают и постоянно оттачиваются все приемы и умения создать общий лад в совместной работе. Нарабатывается смена ролевых функций (учитель-ученик, лидер-ведомый, дополняющий), так как группы по составу постоянно
8 меняются. Возникает объективная необходимость включения в работу каждого участника группы, так как держать ответ за группу может выпасть на любого из участников по жребию: «Сегодня ты играешь Гамлета, а завтра участник массовки». 6. Принцип «Не суди…» Отрабатывается такт в умении «судить» работу другой группы по делу, а не по личным симпатиям и претензиям, которые выливаются во взаимные обиды и боль. Чтобы избежать таких «разборок» педагогу необходимо установить именно деловые, конкретные критерии оценок выполнения заданий. Например: успели или не успели уложиться в установленное время? Все или не все участники группы были заняты в демонстрации ответа? Согласны или не согласны с ответом? Такие однозначные, не касающиеся оценок «нравится – не нравится, плохо – хорошо», критерии, на первых порах контролируют, прежде всего, организационные рамки задания. В дальнейшем, изучая критерии оценок, ребята приучаются отслеживать и отмечать объективные стороны явления. Это позволяет снять остроту проблемы столкновения амбиций в коллективной работе и более конструктивно вести учет освоенного материала. Периодически отдавая роль «судьи» ученикам, педагог расширяет сферу их самостоятельности и получает объективную оценку своей деятельности: чему научились его воспитанники реально, а не по его представлениям. 7. Принцип соответствия содержания работы определенной внешней форме т.е. мизансцене. Мизансценическое решение учебного процесса. Это должно выражаться в свободном передвижении детей и педагога в пространстве класса в зависимости от необходимости содержания работы. Это и обживание пространства, для его присвоения и комфортного самочувствия в нем. Это поиски места педагога в каждой конкретной ситуации разное. Не дело должно служить некоему внешнему порядку, а порядок должен изменяться в зависимости от нужд дела. 8. Принцип проблематизации. Педагог формулирует задание как некое противоречие, что приводит студийцев к переживанию состояния интеллектуального тупика, и погружает в проблемную ситуацию. Проблемная ситуация (проблема-задача, ситуация-положение) – есть противоречие круга предлагаемых обстоятельств с потребностями индивида или группы индивидов, находящихся внутри этого замкнутого круга. Поэтому проблемная – есть психологическая модель условий порождения мышления на основе ситуативной доминанты познавательной потребности. Проблемная ситуация характеризует взаимодействие субъекта и его окружения. Взаимодействие личности и объективной противоречивой среды. Например, невозможность выполнить теоретическое или практическое задание с помощью ранее усвоенных знаний и умений. Это приводит к необходимости в вооружении новыми знаниями. В поисках ответа на вопрос о новом знании и происходит развитие субъекта или проживание им пути к порождению знания. В этом смысле проблемная ситуация является первичным и одним из центральных понятий театральной педагогики и в частности социоигрового стиля обучения. Проблемное обучение есть организованный учителем способ взаимодействия ученика с проблемно представленным содержанием предмета изучения. Знания, полученные таким образом, переживаются как субъективное открытие, понимание – как личностная ценность. Это позволяет развивать познавательную мотивацию ученика, его интерес к предмету.
9 Творчество – высший вид деятельности и самореализации человека, движимый идеалом. Проблема в том, как сохранить в подрастающей личности эту универсальную способность, данную ей от рождения, и развить ее до стадии духовной потребности. Многие школьники мечтают стать актерами – это не секрет. Чаще такие желания возникают в подростковом возрасте. Для одних мечта остается недосягаемой, но другие решают проблему подросткового возраста - конфликт самовосприятия подростка и его оценки окружающими людьми, как взрослыми, так и сверстниками. В процессе этого самокопания появляется потребность самоутверждения в глазах окружающих. Личность стремится публично заявить о себе, любым способом проявить свою неповторимую индивидуальность. И вот такие «горящие сосуды» приходят в театральный коллектив. Как важна деятельность педагога-режиссера в раскрытии потенциала подростка, в нахождении себя среди подобных, в создании этого монолита - коллектива, который будет играть в театр! В театральной деятельности особое место занимает воображение. Творческое воображение предполагает самостоятельное создание образа, процесса переживания и сопереживания, что отражается на субъективном переживании человека, включенного в процесс творческой деятельности. Коллективное театральное творчество влияет на формирование отдельных проявлений личности и параметров поведения и, в конечном итоге, на формирование самооценки, адекватной данной личности. Приемы театральной деятельности помогают овладеть человеку (в том числе и ребенку) тактикой и стратегией перехода в творческое состояние. Театральная деятельность основывается на системе К.С. Станиславского и включает в себя упражнения по овладению техникой речи, мимикой, жестами, а также внутренней свободой к саморазвитию. К.С.Станиславский отмечал, что душа изображаемого на сцене образа комбинируется и складывается артистом из живых человеческих элементов собственной души, из своих собственных эмоциональных переживаний. Театральное наследие Станиславского, раскрывающее основные законы творческого процесса режиссера и актера, приемлемо не только в профессиональных театрах, но и в творческой деятельности самодеятельных творческих коллективов. Театр – это не пустая забава, а служение средствами искусства обществу. Театральный коллектив и творческая деятельность позволяет раскрыть человека, помочь ему найти свое место в жизни. Кто-то станет актером, кто-то будет писать, другой увлечется танцами, многих пленит музыка, а кто-то будет строить театры и самое главное, что многие станут хорошими людьми, которые составляют наше общество. Включение в театральную деятельность позволяет сделать процесс саморазвития и самооценки личности целенаправленным. В процессе работы над пьесой и другими сценическими материалами происходит объединение участников в сплоченный коллектив, а общение и взаимопонимание обогащают. Театр воспитывает, учит жить, позволяет найти себя. Воспитанный театром человек становится душевно более тонким к переживаниям других людей. Театр заставляет задуматься и иначе взглянуть на окружающий мир. И пусть после ухода из театрального коллектива подросток пойдет своей дорогой, важно то, что театр оставил в его душе. Человеку невозможно прожить без искусства. Оно пронизывает нашу жизнь, потому что это форма эмоционального выражения себя в современном мире.
10 Театральное искусство, пожалуй, самое универсальное средство эстетического и нравственного воспитания, формирующего внутренний мир обучающихся. Потери в эстетическом воспитании обедняют внутренний мир человека. Не зная подлинных ценностей, он легко принимает ценности лживые, мнимые. Именно в этом помогают средства и методы театрально – игровой деятельности. Они являются благоприятной средой самовыражения и самореализации личности обучающихся, моделью жизни, в которой человек учится взаимодействию с другими людьми. Участие в спектакле ставят каждого ребенка в активную жизненную позицию, помогают увидеть своё место в жизни, заставляют чувствовать ответственность. Отличительной особенностью работы студии является деятельностный подход к воспитанию и образованию, развитию обучающегося средствами театральной постановки. Он вовлекается в продуктивную творческую деятельность, где выступает в качестве исполнителя, а иногда и сорежиссёра, художника, композитора. Таким образом, процесс создания спектакля рассматривается как возможность полихудожественного развития личности, учитывающий интегративные процессы, протекающие в результате взаимодействия различных видов искусств. Одним из непременных условий успешной деятельности театральной студии является вариативность форм и методов работы, которые способствуют психофизическому развитию, развитию интеллекта, творческих способностей, активизируют познавательный интерес, расширяют знания обучающегося об окружающем мире, готовят его к тонкому восприятию различных видов искусства. Театрализованная деятельность – это деятельность, позволяющая подростку проявить себя индивидуально и в группе, попробовать свои силы, раскрыть свои, часто скрытые, таланты, предстать перед окружающими в неожиданном облике, показать публично достигнутый результат. Ведь самый короткий путь эмоционального раскрепощения, снятия зажатости, заторможенности, обучение чувствованию и художественному воплощению происходит через игру. Постановка спектакля – это многогранный, творческий процесс, который по своему замыслу и воплощению близок методу проектов. Метод проектов представляет собой совокупность последовательных учебно- познавательных приемов, которые позволяют обучающимся приобретать знания и умения в процессе планирования и самостоятельного выполнения определенных практических заданий с обязательным представлением результатов.
Актуальность
Театр – это мировое искусство. Оно существует на разных языках мира. Осуществляя, вместе с учащимися постановки пьес отечественных и зарубежных авторов, мы воспитываем в них уважительное отношение к другим народам и культурам, способствуем интеграции наших детей в мировое и европейское сообщество, Театрализованная деятельность представляет собой органический синтез художественной литературы, музыки, танца, актерского мастерства и сосредотачивает в себе средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, способствует
11 развитию эстетического восприятия окружающего мира, фантазии, воображения, памяти, познавательных процессов, знания об окружающем мире и готовности к взаимодействию с ними. Знакомясь с языком театра, подростки погружаются в увлекательный мир человеческих отношений, нравственного выбора, неожиданных событий, способствующих их духовному взрослению, и могут выразить свое собственное отношение к добру и злу.
Целесообразность
Творчество – прекрасный путь к познанию самого себя. Одному сложно разобраться, понять и почувствовать. В коллективе намного проще, т.к. рядом внимательный учитель, и товарищи по творческому делу. Находясь в процессе театрализованной деятельности, студийцы учатся коллективно работать над замыслом будущего спектакля, создавать художественные образы, обмениваться информацией, помогать друг другу в процессе репетиций. Учебно- воспитательный процесс нацелен на формирование у подростков таких важнейших социально-значимых качеств, как: готовность к нравственному самоопределению, верность культурным традициям, стремление к сохранению и преумножению духовных, культурных и исторических ценностей. Как следствие – утверждение активной жизненной позиции при решении важнейших проблем общества в различных сферах общественной деятельности, что делает программу театра-студии особо актуальной в наши дни.
Цель:
содействие развитию духовно-нравственных основ личности подростка, его творческих способностей и эмоционального мира через приобщение к искусству театра.
Задачи:
Обучающие: познакомить с историей театрального искусства; научить анализировать произведения писателей, образы героев художественных произведений; научить выразительному чтению художественных произведений; сформировать навыки общения с партнером (умение слушать и слышать); сформировать навыки театрально-исполнительской деятельности. Развивающие: развить культуру речи студийцев, через освоение элементов; исполнительского искусства (овладение навыками речевого искусства); развить слуховое и визуальное внимание; развитие чувства ритма, художественной выразительности при чтении прозы или стихотворения; развить навыки общения и коммуникативную культуру; развить умение ориентироваться в пространстве.
12 Воспитательные: воспитать интерес к театральному искусству; воспитать трудолюбие, ответственность, внимательное и уважительное отношение к делу и человеку; воспитать качества характера: отзывчивость, доброту, наблюдательность. Рассуждения и разговор о жизненной позиции по теме хочется начать с моей статьи «Призвание», т.к. уверена, что становлению личности в театре-студии и в других творческих коллективах в первую очередь способствует педагог. Интересный, ищущий, умеющий сам и знающий что он делает. Такой личностью пытаюсь стать сама. «
Призвание»
Есть хорошая мудрость, человек может смотреть долго на три вещи: на огонь, на воду и на то, как работает другой человек. Смотреть, как работает Сергей Юрьевич Кидин – удовольствие! Это особый тембр, минимум слов, они в основном главные, а в аудитории создается волшебная атмосфера. Он как фокусник, дети смотрят на него заворожено и ловят каждое слово. А слова делают своё удивительное дело, будь то замечание во время репетиции, речь ораторская или разговор по душам. Да, есть такие люди, энергетика которых дает нам возможность согреваться рядом с ними душой. Мастер, он умеет увидеть в ребятах особый потенциал, способность к реализации в какой-то сфере. Он не просто педагог, Кидин С.Ю. педагог-наставник и оправдывает это звание в полной мере. Я мечтала работать с этим человеком давно, еще после окончания института, и как только появилась возможность, не задумываясь, пришла работать в коллектив. Сергеич – режиссер и педагог от бога! Как оживают спектакли, ребята словно живут там внутри событий. Учить детей не изображать, а играть актерски, переживать, радоваться и жить вместе со своим героем, можно сказать профессионально – это дорогого стоит. У нас очень много коллективов, где костюмы и схематичность говорят о театре, а умиление родителей рождает восторг. Хочу сказать честно: они блекнут перед тем, когда родители не узнают своего ребенка, уж такого они не ожидали и это не восторг, а ступор! Хвала педагогу! Таких людей у нас очень мало! Фраза, сказанная Платоном и использованная Цицероном: «Каждому своё» имеет многогранное толкование, а по отношению к Сергею Юрьевичу – несомненно: человек на своём месте и делает своё дело! Он сам человек дела и своих детей-воспитанников учит быть ответственными, не бросаться словами, до конца доводить дело и, наконец, браться за то, что сможешь осилить. Ну и как говорится, дорогу осилит идущий. Сергеич может и ведет за собой, и я уже несколько лет иду под этим знаменем, учусь, восторгаюсь и впитываю. Благодарна судьбе, что свела с таким человеком: мастером и творцом! В лице Сергея Юрьевича поздравляю всех педагогов с профессиональным праздником! Здоровья и Успехов! Чтобы обладать, нужно отдавать – такова наша миссия на земле. Педагог дополнительного образования МАУ ДОД ДДТ «Маленький принц» С.А. Эпова, Газета «Хабаровские вести», 10 октября 2014 г.
13 Драматический театр - это синтетическое искусство. Колоссальное значение имеет в театре визуальный образ. Однако неоспоримо, что русский театр, развивающий традиции Щепкина и Станиславского, ориентирован, прежде всего, на вербальное творчество, драматургию. Следовательно, важнейшим его элементом является мысль-действие, раскрываемая посредством слова. Красота – категория безграничная! Картина художника, танец хореографа, произведение литератора и многое, многое другое, а речь – чистая и красивая, правильная и понятная это красота?! Да, несомненно. Слово, звук, интонация – три кита сценической речи, неотъемлемой части театрального искусства! Начиная с Пушкина, наши классики отбирали из речевого хаоса наиболее точные, яркие, веские слова и создали “великий прекрасный язык”. Сохранение языка в его чистоте и красоте является одной из важнейших задач деятелей сцены. “Звук – это плацдарм нашего искусства. «Звуком рисуешь видимое слово, звуком чувствуешь, страдаешь, восхищаешься и, звуком же, рассказываешь о месте действия, о мире, природе, небе, морях и реках и, конечно же, о людях». В. Яхонтов. В рамках авторской общеобразовательной программы театра-студии «Алый парус», (руководитель С.Ю. Кидин), являюсь педагогом по дисциплине – сценическая речь. Занятия провожу по своей общеразвивающей, модифицированной программе «Взгляд» Наряду с занятиями в группах, активно занимаюсь с талантливыми детьми. Индивидуальная подготовка к конкурсам, фестивалям, проектам. Программа «Взгляд» осуществляется средствами и инструментами театрального искусства. Под тезисом и девизом слов Л.Н.Толстого «Глаза – зеркало души!» Давая программе название «ВЗГЛЯД», подразумеваю каждого ребенка как самостоятельную личность, имеющую на все свой (порой неверный) взгляд. В многогранной природе театра, нужно обратить особое внимание на неразрывность взаимодействия всех средств театральной выразительности. Сценическая речь теснейшим образом связана с пластикой, движением, ритмикой, мастерством актера. Голос и речь даны человеку для выражения мыслей и чувств. Природа рождения речи - психологическое действие, мотивируемое действиями говорящего. Отсюда вытекает основной принцип речи, подчинить все элементы техники звучания голоса - действию. Предмет “сценическая речь” подразумевает, что педагог-“речевик” обязан досконально знать свой предмет, и поскольку он имеет дело с очень тонким механизмом, то руководствоваться должен принципом “не навреди”. Неправильно выполненные упражнения неизбежно влекут за собой перегрузку связок, которая чревата образованием узелков, возникновением фарингита и не смыкания связок. Постоянный контроль и сопровождение педагога - обязательное условие в работе над голосом и речью. Актуальность программы определяется тем, что обозначенные в ней знания и умения учитывают современные достижения врачей-ларингологов, физиологов, психологов, специалистов по лечебной физкультуре – в области совершенствования речевого аппарата. Программа “Взгляд” разработана в соответствии с “Требованиями к содержанию и оформлению образовательных программ дополнительного образования детей”, Закона РФ “Об образовании”. Программа ориентирована на запросы родителей, детей, учителей и социума.
14 Название «Взгляд» - это желание развить ассоциативное, образное восприятие ребенка, логическое мышление, развитие памяти, научить рассуждать, слушать и говорить. Природа дает нам основу, в 2-3 года ребенок начинает говорить, взрослея, приобретает умения, кругозор познания и значения слов, их верное употребление в контексте разговора и в большинстве своем правильности звучания, но не всегда, а в большей степени не в совершенстве. Природные задатки не развиваются далее, начиная от неверного произношения звуков до психологической боязни общения. Исходя из опыта, надо отметить, что это работа долгого времени (иногда в тандеме – логопед и педагог по сценической речи), поэтому актуальность программы по сценической речи – чистота, красота и напевность русского языка! Воспитательной направленностью программы является формирование навыков общения и воспитание личности готовой к конструктивному общению. Общение – важнейшая часть человеческой жизни, столь же необходимая как воздух, вода. В ходе общения люди обмениваются результатами своей деятельности: информацией, чувствами. И счастлив тот человек, кому дан этот дар – умение общаться. Понимать другого, понимать себя и быть понятым – такова логика человеческого взаимопонимания. Это педагогическая задача, которую в первую очередь ставит каждый педагог.
Целью

данной

программы
является развитие природных речевых и голосовых возможностей и постановка сценического голоса. Для решения поставленной цели необходимо
решение следующих задач:
Познавательные: обучать навыкам артикуляционной, дыхательной гимнастики, владению интонацией; формировать интерес к произведениям русской литературы (скороговорки, сказки, былины, стихи, басни, рассказы, повести…); способствовать развитию мотивации более глубокого знакомства с русской культурой. Развивающие: развивать образное мышление, память, воображение; развивать эмоциональный интеллект; развивать навыки самоорганизации; развивать коммуникативные способности, умение вести диалог; сформировать правильную постановку речи; развивать творческие задатки каждого ребенка (отдельной личности); Индивидуальные часы работы! Воспитательные: воспитание волевых качеств; способствовать умению гармонично существовать в коллективе; сформировать самоуважение и взаимоуважение; воспитать зрительскую культуру.
15 Задачи творческие не менее важны, а чаще выходят на первый план в дополнительном образовании – это воплощение таланта детей, возможности открытия себя, познания себя, совершенствования, реализации и очень часто, что является
наивысшей

целью

нахождения себя в профессии
. Ведущая идея программы -
каждый ребёнок должен получить возможность

извлечь

занятий

наиболее

отвечает

уникальным

потребностям

деятельности

педагогического

работника

области

социализации

образовательной программы
Для иллюстрирования данного критерия, размещаю результаты диагностики психолога нашего Дворца детского творчества: От начала к концу учебного года возрастают показатели ориентационных качеств обучающихся, повышается процент положительной самооценки – способности оценивать себя адекватно реальным достижениям. Интерес к занятиям в детском объединении, осознанное участие ребенка в освоении образовательной программы поддерживается самим ребенком. Учащиеся, занимающиеся в театральной студии, получают дополнительный стимул к саморазвитию, вырабатывают уверенность в себе, лидерские и организаторские качества, тренируют силу воли, умение держаться на публике. Большая часть детей, занимающихся в студии - гиперактивные дети, для которых неумение управлять собственными эмоциями и направлять свою энергию в нужное русло становится проблемой в учебном процессе. Поэтому театральная студия, выполняющая воспитательную и организующую функцию для таких детей особенно необходима. В процессе занятий ребенку предоставляются возможности развить собственный интерес к выбранному делу. Легче это сделать при наличии природных задатков к 97 97,5 98 98,5 99 99,5 100 1 группа 2 группа 3 группа 2011-12 2012-13 2013-14 10% 10% 20% 10% 30% 20% 20% 10% 60% 70% 60% 80% И Н Т Е Р Е С К З А Н Я Т И Я М В … И Н Т Е Р Е С К З А Н Я Т И Я М В … С А М О О Ц Е Н К А (Н А Ч А Л О … С А М О О Ц Е Н К А (К О Н Е Ц …
ОРИЕНТАЦИОННЫЕ КАЧЕСТВА

ОБУЧАЮЩИХСЯ
Завышенная самооценка. Интерес к занятиям продиктован ребенку извне. Заниженная самооценка. Интерес переодически поддерживается самим ребенком. Нормальная самооценка. Интерес постоянно поддерживается самим ребенком.
18 конкретному виду деятельности. Но даже в том случае, если таковые у ребенка отсутствуют, то с помощью воли, терпения и достижения определенных результатов (успехов) интерес можно сформировать и развивать далее. Таким образом, разумно организованная система контроля и оценки образовательных результатов детей в системе дополнительного образования дает возможность не только определить степень освоения каждым ребенком программы и выявить наиболее способных и одаренных учащихся, но и проследить развитие личностных качеств учащихся, оказать им своевременную помощь и поддержку.
Диагностика личностного роста воспитанника как совокупности ценностных

отношений человека к миру, другим людям, самому себе
Сравнительный анализ результатов диагностики личностного роста воспитанников студии «Взгляд» за предыдущие годы (2012 – 2014 гг.) свидетельствует о положительной динамике по всем показателям, что свидетельствует об успешности реализуемой программой педагогом в этот период воспитательной деятельности. 97 97,5 98 98,5 99 99,5 100 1 группа 2 группа 3 группа 2011-12 2012-13 2013-14 0% 10% 20% 30% 40% 50% 60% 70% 80% отношение к Отечеству отношение к Земле отношение к миру отношение к труду отношение к культуре отношение к знаниям отношение к другим людям отношение к иным людям отношение к своему здоровью отношение к своему внутреннему миру низкий уровень развития ценностного отношения личности(устойчиво -негативное или ситуативно -негативное)) средний уровень развития ценностного отношения личности(ситуативно -позитивное) высокий уровень развития ценностного отношения личности(устойчиво -позитивное)
19 В 2013 – 2014 учебном году совместно с педагогом – психологом среди воспитанников студии «Взгляд» проводился опрос с целью выявить уровень сформированности мотивации у обучающихся к участию в социально-значимой деятельности. В опросе принимали участие ребята в возрасте от 10 до 16 лет. Полученные результаты свидетельствовали о высоком уровне мотивированности личности обучающегося к социально–значимой деятельности. Полученное процентное соотношение в группе свыше 50% обучающихся с высоким уровнем мотивации определяет высокий уровень профессиональной компетентности педагогического работника. В студии «Взгляд» ведётся активная работа по вовлечению детей в дела Дворца, города, Края, деятельность обучающихся определяется ими самостоятельно, действует система самоуправления, педагогом оказывается только консультативная помощь. Уровень мотивации к профилю деятельности очень высокий, дети с удовольствием выбирают театральный коллектив, желание и возможность поступления в театральные вузы очень сложны и не совпадают, но дети пробуют и поступают. Что значительно увеличивает процент - поступают в столичные вузы: ВГИК, МХАТ и др. Особенности специфики предмета сценическая речь и разработанная программа даёт возможность ребятам в разных направлениях деятельности, т.к. каждый образованный человек должен иметь хорошую дикцию, уметь вести беседу, декламировать грамотно, используя свой лексикон, вести дискуссии - это важно и для педагога, и для адвоката, и для экономиста, и для политика! Таким образом, в группах прослеживается высокий уровень мотивации обучающихся, который в среднем составляет не менее 98%.
1.2. Результаты освоения обучающимися образовательной программы по итогам

мониторингов проводимых организацией.
Трудно определить степень творческой одаренности. Одаренные дети очень разные. Главное, что объединяет всех и что резко отличает их от обыкновенных детей – это высокая познавательная потребность. Одаренные дети обладают четко выраженной потребностью поиска. Они очень эмоциональны, целеустремленны, способны к длительной концентрации внимания. Мною систематически на основании диагностических срезов составляются портфолио одаренных детей, основными задачами которых является: обеспечение эффективной педагогической, психологической подготовки к работе с одаренными детьми в процессе повышения профессионального мастерства; организация работы с родителями одаренных детей с целью повышения их психолого- педагогической компетентности; осуществление психолого-педагогическое сопровождения способных и одаренных детей с позиции индивидуализации обучения; разработка и подбор диагностических методик для выявления одаренных детей во Дворце. По результатам анкет выясняется степень выраженности тех или иных качеств одарённости ребёнка. По коэффициенту выраженности способности можно увидеть, в какой области ребенок одарен. Сводные результаты выраженности способностей (за период 2014 года), обучающихся в студии, приведены ниже:
20
Степень выраженности способностей обучающихся
В целом, как и предполагалось, выявилось преобладание способностей художественно – эстетической направленности. Наиболее высокий показатель у старших школьников, т.к. они имеют более осознанную мотивацию к выбранной деятельности. У младших ребят значительную роль в определении вида деятельности играют родители, которые в большинстве своем прислушиваются к интересам ребенка, о чем свидетельствуют результаты. Совершенно очевидна необходимость выявления и развития способностей на самых ранних этапах обучения, что позволяет прислушаться к желаниям ребенка, что в свою очередь способствует формированию мотивации к обучению, помогает сохранить высокий уровень активности обучаемого. С удовольствием разрабатываю и реализую индивидуальные «маршруты» обучения. Заниматься с талантливыми детьми радостно и приятно, на это чаще всего не хватает времени, но процесс захватывает полностью. По индивидуальному «маршруту» ребята помимо общеразвивающей программы, пробуют себя в более трудных упражнениях по речи и актерскому мастерству, они чаще всего берут самостоятельно материал для индивидуальной работы. Мы уже больше работаем не как педагог и обучающийся, а как партнеры. Спорим, ищем интересные образы, и как приятны бывают минуты совершенства и победы. Здесь хочется процитировать свои стихи: Когда живешь мечтой, Стремишься к совершенству. Рабочих дней порой, Не меркнет череда. Восторг победы- Расправляет крылья! Достойным светит Яркая звезда! В начале учебного года очень активно использую
технологию

уровневой

дифференциации
, планирование уровней обучения, т.к. в коллектив приходят дети разного возраста. Первое время обучения внимательно наблюдаю, анализирую уровень и возможности каждого ребенка, провожу тесты и беседы, на основе которых формирую 0% 10% 20% 30% 40% 50% 60% 70% 80% 90% технические научной деятельности литературное дарование физкультурно - спортивные художественные артистические музыкальные дети от 11 - 16 лет Столбец2
21 группы. Обосновываю целесообразность проводимых усовершенствований с учетом целей и задач развития обучающихся, их проблем, условий педагогической деятельности, раскрываю их суть и результаты для детей и родителей.
Технология

образовательной программы
Наблюдается положительная динамика показателей организационно – волевых качеств ребенка от начала обучения к концу учебного года. Высокие показатели по параметру «терпение» свидетельствуют о развитии способности ребенка переносить (выдерживать) необходимые нагрузки в течение определенного времени (учебного занятия), преодолевать трудности; параметр «воля» - о способности ребенка побуждать себя своими волевыми способностями к практическим действиям; параметр «самоконтроль» - об умении контролировать свои поступки (приводить к должному свои действия). 40% 60% 45% 60% 45% 65% 40% 30% 40% 30% 45% 30% 20% 10% 10% 10% 10% 5% 0% 20% 40% 60% 80% 100% 120% Самоконтроль(начало года) Самоконтроль(конец года) Терпение (начало года) Терпение(конец года) Воля(начало года) Воля(конец года)
Организационно-волевые качества

обучающихся (2013 - 2014 год)
высокий уровень средний уровень низкий уровень
22 Итак, как показали результаты мониторинга, диагностики психолога, бесед и отзывов родителей, при наблюдающейся положительной динамике освоения обучающимися программы, доля обучающихся, достигших прогнозируемых результатов составляет не менее 98%. Содержание программы ориентировано на духовно-нравственное воспитание и личностно-ориентированное обучение детей на основе современных достижений психолого- педагогической науки и дошкольной практики.
Глава 2. Выявление и развитие способностей личности к творческой деятельности, а

также участие обучающихся в конкурсах и фестивалях.

2.1. Театр-студия огромное поле деятельности для творческой личности
. Движущей силой прогресса XXI века стала личность, индивидуальность человека. Многовариантность сегодняшнего мира, взаимопроникновение общественных групп, наций, экономических моделей развития все дальше уходят от четких схем деления общества, характерных для человечества XX века. Личность в истории всего человечества все больше становиться доминирующей в самых массовых процессах и движениях. Основные принципы театральной педагогики как одной из самых творческих по своей природе совпадают с культуротворческими принципами. Поскольку роль театральной педагогики заключается в том, чтобы раскрыть и сформировать развитую гармоническую личность ученика, театральный педагог стремится сконструировать систему взаимоотношений таким образом, чтобы организовать доступные условия для эмоционального проявления, раскованности, взаимного доверия и творческой атмосферы. Театр сегодняшнего дня может выявлять и подчеркивать индивидуальность, неповторимость и единственность человеческой личности, причем независимо от того, где эта личность находиться на сценической площадке или же в зрительном зале. По мнению О.А. Лапиной связывая прошлое, настоящее и будущее время, в единый целостный опыт человечества, театр может найти ответы на неизменные и вечные вопросы которые интересуют человечество на протяжении всего своего существования: «Кто мы?», «Зачем и для чего живем на Земле?». Драматург, режиссер, актер говорят зрителю со сцены: «Вот так мы ощущаем, как чувствуем, как мыслим. Объединись с нами, воспринимай, думай, сопереживай - и ты поймешь, что такое на самом деле жизнь, которая окружает тебя, что ты есть, на самом деле и каким ты можешь и должен стать». Кроме того, театр может быть уроком и увлекательной игрой, средством погружения в другую эпоху и открытием новых, непознанных и неизвестных граней современности. Театральное искусство дает возможность усваивать не только в теоретическом аспекте, но и в практике нравственные и научные истины, учит быть самим собой, перевоплощаться в героя и проживать разнообразное множество жизней, духовных коллизий, драматических испытаний характера. Одно из ведущих мест в становлении личности занимает самооценка. Педагог должен помочь направить в нужное русло процесс формирования адекватной самооценки. Специальные психолого-педагогические исследования показали, что самооценка, принятие
23 себя ребенком имеют большое значение для его полноценного развития, раскрытие способностей и возможностей. Влияние театральной деятельности на становление и развитие личности исследовали психологи, педагоги Л.С. Выготский, А.В. Луначарский, Ш.А. Амонашвили, Д.Б. Эльконин, П.Я. Гальперин. Они доказали специфику художественно-творческой деятельности ребенка в различных сферах искусства в зависимости от возрастного развития. При существующих средствах массовой информации нынешний подросток многое может услышать, увидеть, узнать. Однако в силу ограниченности его реального жизненного опыта, несформированности многих моральных принципов и оценок, далеко не все воспринятое им становится фактом его сознания, приобретает личностный смысл. А без этого, как утверждают психологи, нет и истинного познания. Зато при таких условиях возникает возможность иллюзорного знания, поверхностных суждений. Более того, подросток нередко многое из воспринятого принимает в готовом виде, присваивает чужие мысли и суждения (часто не отдавая себе в этом отчета) и начинает пользоваться ими как своими. Подобная «свобода» детских суждений рождает у некоторых взрослых неоправданные иллюзии по поду возможностей и истинных запросов современного подростка, которому, якобы, доступно и интересно все то, что он наравне со взрослыми смотрит в кино, по телевидению и т.п. Переоценка познавательных интересов и интеллектуальных сил современного подростка столь же неправомерна, как и недооценка его духовного, творческого, социального роста. Возраст 11-14-ти лет - это сензитивный период для развития творческого мышления. У подростков усиливаются индивидуальные различия, связанные с развитием самостоятельного мышления, интеллектуальной активности, творческого подхода к решению задач. В подростковый период происходит бурное и плодотворное развитие познавательных процессов. Период от 11 до 15 лет характеризуется становлением избирательности, целенаправленности восприятия, становлением устойчивого, произвольного внимания и логической памяти. В данный период активно формируются теоретическое, абстрактное мышление, опирающееся на понятия, не связанные с конкретными представлениями, развиваются гипотетико-дедуктивные процессы, появляется возможность строить сложные умозаключения, выдвигать гипотезы и проверять их. Занятия театром в подростковом возрасте направлены на: - помощь в становлении самосознания подростка. В данном случае театральная педагогика может сочетаться с элементами психодрамы (Дж.Л. Морено). Через тренинг различных способов поведения в предлагаемых обстоятельствах (этюды «Я» в предлагаемых обстоятельствах; задания на оправдание того или иного поведения, действия и т.д.) возможно не только тренировать актерскую технику, но и выявлять и корректировать психодраматическими способами личностные проблемы подростка: освоение пластических возможностей подростка (введение в театральные занятия элементов сценического движения, пантомимы, танца);
24 знакомство с основами сценической речи: артикуляционные упражнения, упражнения на правильное дыхание, логику речи; развитие творческого мышления подростка и закрепление театральных технологических элементов в актерском мастерстве («оценка факта», «вес», «мобилизация» и т.д.); знакомство с драматургией как видом искусства; участие в эпизодических и небольших ролях студийного спектакля. Постижение языка театрального искусства наиболее плодотворно в сочетании восприятия театрального спектакля со знакомством с искусством, так сказать, «изнутри», через собственное творчество. Большую роль здесь играет участие в любом виде самодеятельности. В подростковом возрасте все силы ребенка направлены на самоутверждение - вот где театральная деятельность выходит на первый план. Театр дает возможность самоутвердиться любому ребенку. При правильной организации воспитательной работы у школьников начинает определяться представление об идеале личности. Но складывающиеся внутренние предпосылки сами по себе к формированию позитивной самооценки не приведут, необходимо чтобы в самом воспитательном процессе создавались реальные ситуации для саморегуляции, необходимо следить, чтобы в творческом процессе, в творческом общении дети учились отдельным методам самопознания, самоанализа, самоконтроля. Выявление и развитие способностей личности к творческой деятельности, а также участие обучающихся в конкурсах и фестивалях. Человечество давно использует театр и формы театрального действа в целях образования, развития личности и общества. Более того, эти формы использовались для передачи знаний и опыта еще в те времена, когда театра как обособленного института, не существовало вовсе. Возникновение в наше время большого количества программ, где театр используется, как средство для развития личности школьника объясняется универсальностью этого вида искусства. Театр – искусство синтетическое. Знакомясь с языком театра, на занятиях в детской театральной студии, дети 7-8 лет погружаются в мир литературы, музыки, танца. Театр – искусство коллективное и на занятиях обучающиеся учатся плодотворному взаимодействию с большими и малыми социальными группами, овладевают навыками коллективного творчества. Основной язык театрального искусства – действие; основные видовые признаки: диалоги, игра, понимаемые в самом широком смысле. Эти особенности делают театральное искусство очень близким для детей, так как игра и общение является существенной психологической деятельностью младшего школьника. Являясь наиболее распространённым видом детского творчества, именно драматизация, «основанная на действии, совершаемом самим ребёнком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личными переживаниями» (Л.С. Выготский). Специфика театрального искусства, как искусства человековедения, где объектом исследования и изображения, а также исполнителем, является школьник 7-8 лет, выходящий
25 на прямое, непосредственное общение с партнером, зрителем, создает особые предпосылки для формирования творческой личности. Формирование такой личности является результатом творческого процесса, связанного по определению Г. Гачева, с непрерывным «выпрямлением» человека, вырастанием индивида в человека. При поступлении в театральную студию педагоги обращают внимание на природные задатки младшего школьника, которые в процессе занятий могут раскрыться и в дальнейшем проявиться как индивидуальные способности. Как же велика ответственность педагога, который встречает каждого школьника, который переступает порог детского театра. Важно заметить в каждом ребенке индивидуальность, нежный росток самобытности, творчества – «сплетение дарований». Для этого необходимо обладать не только интуицией, но и настоящим мастерством, педагогическим даром, умением видеть пока еще не видимое для других. Творческие способности у младших школьников проявляются и развиваются на основе театрализованной деятельности. Эта деятельность развивает личность младшего школьника, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов, побуждает к мышлению. Существует проблема, волнующая многих педагогов, психологов, родителей: у одних детей 7-8 лет возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других, наоборот, развязность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память, внимание и речь. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения младшего школьника, снятие зажатости, обучения чувствованию и художественному воображению - это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Являясь наиболее распространенным видом детского творчества, именно драматизация, связывает художественное творчество с личными переживаниями, ведь театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка. Сегодня предъявляются более высокие требования к предприимчивости человека, к его инициативе, социальной активности, нетрадиционности к решению возникающих вопросов и проблем. Все это обуславливает возрастание активности проблемы самореализации личности. Духовно-нравственное развитие детства переживает сегодня кризис: заметно снижен уровень культуры и образованности детей, их интерес к культуре и искусству. Главная сегодня – помочь ребенку приобрести уверенность в себе, понять, в чем смысл уникальности жизни каждого, какому делу посвятить себя. Поэтому должна быть создана воспитывающая и развивающая среда, в которой подросток будет осваивать систему ценностей, формировать новое мышление, сознание. Учреждение дополнительного образования создают условия для расширения самовыражения и самореализации детей и подростков. Эффективно решить эту задачу возможно лишь, опираясь на вечные общечеловеческие ценности, к которым относится мир искусства. Мир искусства во все времена притягивал внимание людей. Для одних он был источником удовольствия, для других – средством выражения собственного «Я». У современных школьников необходимо формировать культуру инициативного поведения,
26 развивать и взаимообогащать содержание творческой деятельности, воспитывать толерантность в восприятии всех проявлений искусства. Театральное творчество интегрирует в себе массовое социально-культурное явление и служит фактором: художественного непрерывного образования, творческой активности и самореализации индивидуально-личностного потенциала. ЦЕЛЬ - создание максимально благоприятных условий для развития художественного и эстетического вкуса и самореализации личности детей и подростков средствами театрального творчества. Театральное искусство имеет незаменимые возможности духовно - нравственного воздействия. Занятия строятся в игровой форме, где ребенок, обучаясь навыкам актерского мастерства, пластике, сценической речи, учится «работать» в команде. Театральная деятельность всегда носит коллективный характер. В процессе занятий у ребят воспитывается чувство коллективизма, способность к продуктивному творческому общению. Осознание того, что он (ребенок) - маленькая часть большого механизма (в данном случае коллектива), что он один из звеньев в цепочке, где от его собранности, внимания, активного участия зависит общий результат (спектакль или другая форма показа коллективной работы) - все это воспитывает в ребенке, прежде всего ответственность. Стремление проявить себя и свои способности. Положительные эмоции, творческий подход, воображение, мышлении - все это «работает» на итоговый результат. Навыками театрального исполнения с непосредственной творческой деятельностью, организуемой в репетиционном процессе, театральном показе, реализуется воспитание творческой, активной личности, развитие умений и навыков, раскрытие новых способностей и талантов детей средствами театрального искусства Очень важно, что дети постигают все премудрости театрального искусства в игре. В игре невозможное становится возможным - это дает большой эмоциональный импульс и активность творческому мышлению школьника. Игра - свободное проявление активности. Игровое начало требует отрыва от действительности, постановки себя в условную ситуацию принятия новой роли, переживания, иного мироощущения, иных чувств. Оно вызывает в младшем школьнике творческое начало: поиск, умение перевоплощаться, быстро войти в новый образ: быть другим, оставаясь собой. Игра расширяет горизонты эмоциональной культуры личности. Игра - универсальное средство развития. Отражая и моделируя разнообразные жизненные ситуации, игра расширяет круг интересов и совершенствует способности личности, она учит, творчески относится к себе и окружающему. Игра развивает самодеятельное творчество, которое затем может легко перейти в профессиональное. Театрализованные игры как разновидность сюжетно - ролевых игр сохраняют типичные признаки, содержание, творческий замысел, роль, сюжет, ролевые и организационные действия и отношения. Источником всех этих компонентов служит окружающий мир. Он же является опорой для творчества педагога и детей 7-8 лет. Каждая тема может быть разыграна в нескольких вариантах. Эстетическое влияние театрализованных игр может быть более глубоким: восхищение прекрасным и отвращение к негативному вызывают нравственно-эстетические переживания, которые, в свою очередь, создают соответствующее настроение, эмоциональный подъем, повышают жизненный тонус ребят.
27 Большое и разностороннее влияние театрализованных игр на личность младшего школьника позволяет использовать их как сильное, но ненавязчивое педагогическое средство. Театрализованные игры включают в себя игры - драматизации, которые основаны на соответствующих действиях исполнителя роли, который использует свои средства выразительности - интонацию, мимику, пантомиму. Игра - драматизация оказывает большое влияние на речь младшего школьника. Он усваивает богатство родного языка, его выразительные средства, использует различные интонации, соответствующие характеру героев и их поступкам, старается говорить четко, чтобы его все поняли. Театрализованные игры всегда радуют, веселят детей, пользуются у них неизменной любовью. Поскольку положительные качества поощряются, а отрицательные осуждаются, то дети 7 -8 летнего возраста в большинстве случаев хотят подражать добрым, честным персонажам. А одобрение взрослыми достойных поступков создает у них ощущение удовлетворения, которое служит стимулом к дальнейшему контролю за своим поведением. Но многие темы, сюжеты, предполагают борьбу, противопоставление добра и зла путем эмоциональной характеристики положительных и негативных персонажей. Младшие школьники, наряду с положительными героями, могут подражать и отрицательным, что иногда бывает. Формированию положительных образов способствуют народные сказки, фольклор. Народные традиции - богатая основа формирования у подрастающего поколения чувства уважения и поклонения нравственным устоям наших предков, природе, мирозданию. Немного сегодня семей, где сохранили память об обрядах, ритуалах, жизненном укладе русского народа. Принимая действенное участие в спектакле и театрализованных постановках, связанных с народными традициями, младшие школьники развивают свои художественно - творческие задатки, самостоятельность, самодеятельность, происходит возвращение детей к истокам национальной культуры и естественному познанию духовной жизни русского народа и народов других стран. В драматической форме осуществляется целостный круг воображения, в котором образ, созданный из элементов действительности, воплощает и реализует снова в действительность, хотя бы и условную. Таким образом, стремление к действию, к воплощению, к реализации, которое заложено в самом процессе воображения, именно в театрализации находит полное осуществление. Эстетическое влияние на детей оказывает выполненное со вкусом оформление спектакля. Активное участие ребят в подготовке атрибутов, элементов декораций развивает вкус, воспитывает чувство прекрасного.
2.2. Практические примеры и достижения обучающихся.
Театральное искусство - всегда познание, но особое эмоциональное познание, доставляющее человеку эстетическую радость. Искусство очищает и возвышает, позволяет отвлечься от проблем, почувствовать себя свободнее; взглянуть на мир другими глазами. Театральное искусство, основанное на творческом восприятии и отражении жизни, притягивает формирующиеся творческие личности. Подростковый возраст требует особого к себе внимания. Это ответственный период становления личности, интенсивного роста внутренних творческих сил и возможностей
28 подрастающего человека. Противоречивость, свойственная в той или иной мере каждому возрастному этапу, в подростковом возрасте составляет самую его суть. Повсеместно отмечаемый факт ускорения развития современных детей не только не отменяет характерных для подросткового возраста противоречий, но даже, наоборот, углубляет некоторые из них. Говоря о раскрытии таланта, мы встречаемся с проблемой раскрытия способностей личности («сплетении дарований»). Нет подлинного раскрытия талантов без понимания нравственной вертикальной направленности, вектор, которой обращен на другую личность– сопереживания (радости или успеху, печали или огорчению), сострадания, тогда дети, прикоснувшиеся к нему, становятся ближе друг к другу. Тогда происходит соприкосновение душ. Особое видение красоты поэзии в строках стихотворения, в чарующих звуках музыки, в ярком образе танцевальной композиции – все это может быть наполнено вдохновением и радостью творчества. Если педагог, музыкант, хореограф обладают таким даром, тогда после встречи с их творчеством мы чувствуем, что стали чуточку лучше и чище. Творческая деятельность эмоциональна по своей природе, поэтому психологическая совместимость педагога и учащегося особенно важна при обучении творческим специальностям. Психологический климат является существенным фактором продуктивного труда, особенно в коллективах, где люди заняты творческой деятельностью. Успех достигается в атмосфере товарищеской заинтересованности в деле обучения. Импровизационный стиль деятельности при обучении театральному искусству, привносит в процесс занятий элементы неожиданности, непосредственности, юмора. Все это приметы творческого стиля общения педагога и учащегося. Знаменитый писатель Виталий Бианки считал, что взрослому человеку надо стараться сохранить детские свойства души: непосредственность, отзывчивость, широко раскрытые на мир глаза, чистоту помыслов, способность мечтать, доверчивость, ощущение окружающего мира как сказки, восхищение первооткрывателя мира. Воспитывая творческую личность, педагог формирует у младших школьников чувство ответственности за воплощение и создание сценического образа. Чем больше душевных сил человек тратит в процессе общения, тем больше получает сам. В процессе педагогического общения формируется умение работать с детьми, понимать их, дружить и любить. Если взглянуть на современную педагогику с позиций нравственных сил, то мы обнаружим, что в процессе занятий в театральной студии творческие способности детей 7-8 лет могут раскрыться более полно и глубоко. Становление самого педагога, внутреннее высвобождение в себе резервов нравственной красоты позволяют и ребенка повести за собой в эту сферу. Непременным условием подлинного педагогического творчества является знак ценностного отношения педагога к детям и любовь к ним. Младший школьник открыт миру, готов к любым движениям вперед, но у него мало опыта – источника творческих идей. Бывает так, что природный дар сам заявляет о себе, его нельзя не заметить. Тогда ребенок просто жить не может без любимого дела. Если незаурядные (музыкальные, танцевальные, художественные) способности проявились у ребенка рано, лет в 5-6, тогда понятно: надо заниматься с хорошим педагогом, тренером или хореографом, трудиться и достигать возможных результатов. Как быть, если способности в
29 младшем школьнике мало заметны, они как бы скрыты. Некоторые дети так и говорят: «Я не люблю петь» или «Я плохо танцую». Но ситуация резко меняется, если такой ребенок приходит в студию и встречает педагога, любящего свое дело. Важно для педагога, чтобы процесс обучения в театральной студии был и репродуктивным и раскрывающим (развивающим) обучением. По мнению А. Гармаева: «Репродуктивное обучение преподает внешние знания, используя методики, схемы, алгоритмы. Раскрывающее обучение возбуждает, открывает и поддерживает скрытые способности в детях, и поэтому оно во многом зависит от педагога – преподает он по своим способностям или по алгоритму». Целью работы учащегося и педагога на занятиях в театральной студии является: - формирование образов и понятий о личностных особенностях человека. Педагогическое общение имеет, таким образом, познавательный аспект; - в процессе общения проявляется эмоциональное отношение друг к другу. Так возникает особая атмосфера доверия, в которой ребенок может раскрыться. В противном случае могут возникнуть зажимы, и тогда способности не получат развития; - в педагогике искусства желательно стремится к диалогу педагога и учащегося, вовлекать ребенка в атмосферу совместных поисков, где нет готовых ответов. Общение предполагает определенный поведенческий комплекс: слова, поступки, дела, стиль общения; - принцип взаимной доброжелательности должен соотноситься с принципиальностью, ответственностью и требовательностью педагога. Основными принципами педагогической работы с детьми 7-8 летнего возраста средствами театрального искусства являются: Последовательное и целесообразное накопление художественных впечатлений. Восприятие спектакля – активный творческий процесс, который надо организовывать и продуманно направлять. Постижение языка театрального искусства (через образ, сыгранный актером). Соединение эстетического воспитания с художественным образованием направленное на развитие творческих способностей. Все сказанное требует от педагога постоянного расширения собственных творческих возможностей. Очень трудно преодолевать силу инерции, шаблона, формальностей, искать новые средства взаимодействий. Детская театральная постановка, по словам Л.С. Выготского, «дает повод и материал для самых разнообразных видов детского творчества. Дети сочиняют, импровизируют роли. В процессе работы над спектаклем ребята учатся наблюдать и оценивать. Однако создание спектакля не есть конечная цель совместной деятельности педагога и детского коллектива. Главное – воспитание личности ребенка, его души и чувств. Необходимое условие для всестороннего развития сил и способностей детей – активная деятельность. К.Д. Ушинский был убежден, что предоставление ребенку возможности свободного выбора, полной, широкой деятельности, поглощающей всю его душу, посильной для него, и является истинной целью жизни, так как цель эта – сама жизнь. Театр в состоянии выявить и подчеркнуть индивидуальность, неповторимость, единственность человеческой личности, независимо от того, где эта личность находится - на сцене или в зале. Осмыслить мир, увязывая прошлое, настоящее и будущее в целостный опыт человечества и каждого человека, установить закономерности бытия и предвидеть грядущее, ответить на вечные
30 вопросы: «Кто мы?», «Зачем и для чего живем на Земле?» - всегда пытался театр. Драматург, режиссер, актер говорят зрителю со сцены: «Вот как мы это ощущаем, как чувствуем, как мыслим. Объединись с нами, воспринимай, думай, сопереживай - и ты поймешь, что такое на самом деле жизнь, которая окружает тебя, что ты есть на самом деле и каким ты можешь и должен стать». В совместном творчестве взрослый может обрести новое видение, а младший школьник– личность. Диалог личности с личностью выстраивается только в благоприятном психологическом климате – в атмосфере доверия, совместных творческих находок, восприимчивости к новым проблемам и новым способам их решения. Психологический климат является существенным фактором продуктивных занятий в театральной студии. Техника может развиваться и при минимальном запасе слов, а культура развивается при почитании одного человека другим. Творчество есть процесс выявления собственной индивидуальности, оно предстает как реализация личностью своей универсальности. Полученные наблюдения и исследования позволяют предположить, что художественная деятельность ребенка благотворно сказывается на развитии определенных интеллектуальных и творческих способностей. Для выявления условий развития творческих способностей важно изучение природы творчества. В структуре деятельности младшего школьника важное место продолжает занимать игра, потребность в которой все еще велика. Монотонность школьной жизни, недостаточность ярких событий в ней, акцент на умственном развитии вступают в конфликт со способностью младшего школьника эмоционально переживать происходящее на данном жизненном этапе. Поэтому комплексные занятия в театральной студии позволяют ребенку 7-8 лет творчески реализовать свои способности. Исходным в организации педагогической поддержки является учет психического состояния младшего школьника в данный момент. Ведь именно состояние, являясь фоном, на котором протекает его жизнедеятельность, во многом определяет характер взаимоотношений, поведение личности. Педагогическая поддержка предполагает снижение неблагоприятного состояния ребенка и закрепление благоприятного психического состояния, способствующего личностному развитию. Создать условия для развития и реализации у школьников творческих способностей; воспитать высококультурную и нравственно устойчивую личность, постоянно стремящуюся к самосовершенствованию (приложения).
Заключение
Театр - уникальная развивающая среда для юного человека в период становления личности. Подростки, увлекающиеся театром, общительнее других, они способны к более глубокому самоанализу, лучше понимают других людей, у них развита способность к сочувствию и сопереживанию, а кроме того, они чаще всего избавлены от комплекса непонимания, не чувствуют себя покинутыми и одинокими, а значит, в существенной степени защищены от влияния тоталитарных группировок и наркотиков. Так современная театральная педагогика комплексно подходит к тренировке всего спектра сенсорных способностей детей, одновременно идет наработка компетентности в создании лада межличностного общения, расширяется сфера самостоятельной творческо- мыслительной деятельности, что создает комфортные и, что важно, естественные условия для процесса учения-общения. Приемы театральной педагогики решают не только
31 специальные учебные проблемы театрального образования, но и позволяют с успехом применять их и при решении общеобразовательных задач. Научить человека самостоятельно работать над собой, разбудить потребность в постоянном совершенствовании, способствовать развитию творческих способностей, творческой природы и раскрепощению художественной личности - сложные и ответственные задачи. Не менее важная задача - воспитать способность к состраданию, сопереживанию, эмоциональную отзывчивость. Деятельность школьников в процессе подготовки театрального действа должна быть в первую очередь эстетической деятельностью. Это предполагает создание у школьников установок на познание действительности, всех сторон жизни в различных ее проявлениях, отражение волнующих их нравственных проблем, общение со зрителем через произведение, созданное для театра; стремление овладеть его выразительным языком. Эстетическая функция театральной педагогики выражается прежде всего в формировании творческого потенциала личности в целом, развитие способности к творческой деятельности в различных сферах. В школьные годы, когда человек формируется, складывается его характер, мировоззрение, выявляются наклонности, призвание, дети должны получить возможности развивать свои художественные способности. Театр открывает простор для самовыражения, а это одна из его главных потребностей ребенка. Работа на этом уровне пробуждает интерес, вызывает большую творческую активность. Театральные постановки – не самоцель, а средство творческого развития личности, ее нравственно-эстетического воспитания, развития коммуникативности, коллективизма, самоутверждения, самореализации. Театральная педагогика, как и педагогика игровая, является составляющей доступности реализации поставленных целей и задач в детской организации. Когда творческая личность ребенка раскрывается нужно творить: репетировать спектакль, готовиться к литературному конкурсу и т.д. Интерес должен постоянно подпитываться новым материалом, интересной пьесой, новыми выступлениями и победами. Это вечное движение и постоянный поиск. Мы и сейчас в работе и поиске. Так личность самосовершенствуется. 9 июня заключительный этап и награждение в конкурсе «Русский характер», под эгидой Ассамблеи народов Хабаровского края. Закончена работа и прозвучали сочинения в исполнении моих ребят на «Радио России», на телеканале «Губерния» транслировались работы ребят, посвященные 70-летию Победы! Верю, нас ждут новые горизонты, интересная работа и творческие находки.

Список литературы
1. Гармаев А.Ц. «Этапы нравственного развития ребёнка» - Минск - «Лучи Софии», 2005 2. Гачев Г.Д. «Творчество. Жизнь. Искусство» М.- 2005 3. Выготский Л.С. «Воображение и творчество в детском возрасте» психологический очерк: книга для учителей. М. -1991 4. Ушинский К.Д. «Человек как предмет воспитания» педагогические сочинения М. - 1999- изд-во «Наука» 5. Титов Б.А. « Организация и методика работы детского самодеятельного объединения» учебное пособие - Л. изд-во «Знание» 2000 6. Василенко Ю. С. Постановка речевого голоса. Методические рекомендации, М., Просвещение, 1973 г 7. Ганелин Е.Р. Школьный театр. Программа обучения детей основам сценического искусства. Методическое пособие. Кафедра основ актерского мастерства. Санкт – Петербургская государственная академия театрального искусства. - СПб, 2002. 8. Гиппиус С.В. Тренинг развития креативности. Гимнастика чувств. - СПб: Речь, 2001. 9. Ершова А.П. Уроки театра на уроках в школе. - М., 1992 г. 10. Ершова А.П. Влияние актерского творчества на всестороннее развитие личности школьника.//Сборник: Нравственно-эстетическое воспитание школьников средствами театрального искусства. - М., 1984. 11. Захава Б.Е.. Мастерство актера и режиссера. Изд. 3-е, испр. и доп. Учеб. пособие для институтов культуры, театр. и культпросвет. училищ. - М. «Просвещение», 1973. 12. Иванова С.Ф. Речевой слух и культура речи. Пособие для учителей, М., Просвещение, 1970 г. 13. Ильев В.А. Когда урок волнует (Театральная технология в педагогическом творчестве): Уч. пособие (2-е издание, исправленное и дополненное) для студентов педагогических учебных заведений и студентов художественно-педагогических факультетов институтов искусств и культуры, учителей школ, лицеев, колледжей, гимназий. – Пермь, 2004. 14. Клубков С. В. Уроки мастерства актера. Психофизический тренинг. - М.: Репертуарно- методическая библиотечка "Я вхожу в мир искусств" N 6(46) 2001. 15. Кристи Г.В. Воспитание актера школы Станиславского. М.: Искусство, 1978. 16. Пеня Т.Г., Ершова А.П., «Театральные занятия для младших школьников» - М.: Просвещение,1995. 17. Петров В.А. Нулевой класс актера. – М.: Советская Россия, 1985. 18. Савостьянов А.И. Рождение артиста. – М.: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусства»), 2006. 19. Станиславский К.С. Работа актера над собой, ч. 1: Работа над собой в творческом процессе переживания. Дневник ученика. – М.: Искусство, 1985. 20. Лободина С.В. «Как развить способности ребёнка» М.- «Глаголь добро» , 2011 21. Добренькова Е.В. Проблемы вхождения России в Болонский процесс [Текст] // Социологические исследования. – 2007. - № 6. 22. Новиков А.М. Методология образования. - М: Эгвес, 2006 23. Зборовский Г.Е., Шуклина Е.А. Социология образования [Текст]: Учебное пособие. – М: Гардарики. – 2005.

План по самообразованию "Театрализованные игры, как средство речевого развития детей от 4 до 5 лет"

Тема: «Роль русской народной сказки в эмоциональном развитии ребенка младшего дошкольного возраста»
Цель: Выявить и изучить особенности воспитательной роли русской народной сказки в эмоциональном развитии детей.
Задачи: Выявить значение русской народной сказки в системе воспитания детей.
Приобщать детей к русским сказкам, увлечь народными сюжетами.
Обогащать чувства детей, воображение и речь.
Воспитывать чуткое отношение к народному творчеству.
Актуальность: Несомненно, на сегодняшний день тема очень актуальна. В то время, как развивается наука, в жизнь внедряется компьютеризация, народный язык начинает терять эмоциональность. Его заполонили иностранные слова, а язык компьютера лишен окраски, образности. Через русские народные сказки ребёнок не только овладевает родным языком, но и, осваивая его красоту, лаконичность, приобщается к культуре своего народа, получает первые впечатления о ней. К тому же словесное творчество народа представляет собой особый вид искусства, то есть вид духовного освоения действительности человеком с целью творческого преобразования окружающего мира «по законам красоты».
Постановка целей и задач по данной теме.
Изучение темы: «Роль русской народной сказки в развитии речи ребенка
Чтение русских народных сказок. Рисование с детьми «Следы зверей». «Зернышки для петушка», лепка «морковка для зайчика»
Консультация : «Роль сказки в развитии детей»
Создание библиотеки красочных книг со сказками для детей.

Применять отрывки из сказок в режимных моментах.
Создание картотеки сказок для работы с детьми.
Изучение темы: «Использование фольклора в работе с детьми»
Дидактическая игра «Узнай сказку», «Угадай, из какой сказки прочитан отрывок?», Настольно-печатные игры по мотивам сказок (разрезные картинки, лото)
Показ родителям ролика «Сказки в жизни нашей группы»
Изготовление дидактических материалов, приобретение дид, настольно- печатных игр.
Изучение темы:« Устное народное творчество как средство духовно-нравственного развития личности ребенка
Показ кукольного театра по мотивам русских народных сказок. Прослушивание аудиозаписей сказок. Консультация: «ПОЧИТАЙ МНЕ СКАЗКУ, МАМА, ИЛИ С КАКИМИ КНИГАМИ ЛУЧШЕ ДРУЖИТЬ ДОШКОЛЯТАМ Создать театральный уголок в группе (настольный, пальчиковый и би-ба-бо театры)
Настольно – печатные игры по русским народным сказкам (разрезные картинки, лото)
Консультация «Воспитание трудолюбия, послушания и ответственности через сказки» Изготовление дидактических материалов: альбома « Мои любимые сказки», «Из какой сказки герои»
Изучение темы: «Влияние сказки на психику ребенка »
Дидактические игры «Угадай сказку», «Из какой сказки герой» Консультация «Как выбрать полезную сказку для малыша
Обустроить уголок ряженья с русскими национальными костюмами.
Приобрести в группу раскраски по русским народным сказкам родители
воспитатели
Изучение темы : «Театрализованные игры как средство развития речи детей»
Учить детей обыгрывать знакомые сказки (игры-драматизаци) Презентация проекта «Устное народное творчество в воспитании детей дошкольного возраста. Открытое занятие. Конкурс совместных творческих работ родителей и детей на тему «Моя любимая сказка»
Самоанализ плана самообразования.
Учить детей обыгрывать знакомые сказки (игры-драматизации)
Используемая литература:
Е.А.Антипина «Театрализованная деятельность в детском саду».
Н.Ф.Сорокина «Играем в кукольный театр». 1. Антипина А.Е. Театрализованная деятельность в детском саду. - М.: ТЦ Сфера, 2006.
2. Волшебный праздник/ Сост. М. Дергачева/. - М.: РОСМЭН, 2000.
3. Гончарова О.В. и др. Театральная палитра: Программа художественно-эстетического воспитания. – М.: ТЦ Сфера,2010.
4. Гуськова А.А. Развитие речевого дыхания детей 3-7 лет. – М.: ТЦ Сфера, 2011.
5. Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. Тренинг по сказкотерапии. СПб.: Речь, 2005.
6. Иванова Г.П. Театр настроений. Коррекция и развитие эмоционально-нравственной сферы у дошкольников. - М.: “Скрипторий 2003”, 2006.
7. Калинина Г. Давайте устроим театр! Домашний театр как средство воспитания. – М.: Лепта-Книга, 2007.
8. Караманенко Т.Н. Кукольный театр – дошкольникам.- М.: Просвещение, 1969.
9. Карпов А.В. Мудрые зайцы, или Как разговаривать с детьми и сочинять для них сказки. – СПб.: Речь, 2008.
10. Кряжева Н.Л. Мир детских эмоций. – Ярославль: Академия развития, 2001.
11. Лаптева Е.В. 1000 русских скороговорок для развития речи. – М.: Астрель, 2013.
12. Лебедев Ю.А. и др. Сказка как источник творчества детей /Пособие для педагогов дошкольных учреждений/. - М.: ВЛАДОС, 2001.
13. Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду. - М.: ТЦ Сфера, 2001.
14. Минаева В.М. Развитие эмоций дошкольников. Занятия, игры.. – М.: АРКТИ, 2001.
15. Петрова Т.И., Сергеева Е.Л., Петрова Е.С. Театрализованные игры в детском саду. - М.: Школьная пресса, 2000.
16. Рахно М.О. Домашний кукольный театр. - Ростов н/Д.: Феникс, 2008.
17. Рымалов Э. Бумажный кукольный театр. - М.: Мнемозина, 1995.
18. Скурат Г.Г. Детский психологический театр: развивающая работа с детьми и подростками. – СПб.: Речь, 2007.
19. Татаринцева А.Ю. Куклотерапия в работе психолога, педагога и логопеда. - СПб.: Речь, 2007.
20. Ткач Р.М. Сказкотерапия детских проблем. – СПб.: Речь; М.: ТЦ Сфера, 2008.
21. Толченов О.А. Сценарии игровых и театрализованных представлений для детей разного возраста: Нескучалия. - М.:ВЛАДОС, 2001.
22. Федорова Г.П. На златом крыльце сидели. Игры, занятия, частушки, песни, потешки для детей дошкольного возраста. – СПб.: “ДЕТСТВО – ПРЕСС”, 2006.
23. Чистякова М.И. Психогимнастика. – М.: Просвещение, 1990.
24. Шорыгина Т.А. Беседы о характере и чувствах. Методические рекомендации. – М.: ТЦ Сфера, 2013.
25. Шорыгина Т.А. Праздники в детском саду. – М.: ТЦ Сфера, 2010.
26. Щеткин А.В. Театральная деятельность в детском саду. Для занятий с детьми 4-5 лет. - М.: Мозаика-Синтез, 2008.
________________________________________

Гуськова А.А. Развитие речевого дыхания детей 3-7 лет. – М.: ТЦ Сфера, 2011.
Иванова Г.П. Театр настроений. Коррекция и развитие эмоционально-нравственной сферы у дошкольников. - М.: “Скрипторий 2003”, 2006.
Калинина Г. Давайте устроим театр! Домашний театр как средство воспитания. – М.: Лепта-Книга, 2007.
Караманенко Т.Н. Кукольный театр – дошкольникам.- М.: Просвещение, 1969.
Карпов А.В. Мудрые зайцы, или Как разговаривать с детьми и сочинять для них сказки. – СПб.: Речь, 2008.
Кряжева Н.Л. Мир детских эмоций. – Ярославль: Академия развития, 2001.
Минаева В.М. Развитие эмоций дошкольников. Занятия, игры.. – М.: АРКТИ, 2001.
Татаринцева А.Ю. Куклотерапия в работе психолога, педагога и логопеда. - СПб.: Речь, 2007.
Ткач Р.М. Сказкотерапия детских проблем. – СПб.: Речь; М.: ТЦ Сфера, 2008.
Чистякова М.И. Психогимнастика. – М.: Просвещение, 1990.
Шорыгина Т.А. Беседы о характере и чувствах. Методические рекомендации. – М.: ТЦ Сфера, 2013.
Ресурсы интернета.

Скачать План самообразования воспитателя ДОУ. Тема: театрализованные игры

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение: детский сад №2

План работы по самообразованию

« Театрализованная деятельность

как средство развития речи

у детей старшего дошкольного возраста »

Сроки реализации: сентябрь – май

2017 - 2018 учебный год

Выполнила: воспитатель Швалева О.В.

г. Миасс

Сроки реализации:

сентябрь – май

2017 - 2018 учебный год

Фамилия, имя, отчество педагога:

Швалева Ольга Васильевна

Тема самообразования:

« Театрализованная деятельность как средство развития речи у детей старшего дошкольного возраста »

Актуальность:

Овладение родным языком, развитие речи - является одним из самых важных приобретений ребенка в дошкольном детстве и рассматривается в современном дошкольном воспитании, как общая основа воспитания и обучения детей.

Л.С. Выготский писал: «Есть все фактические и теоретические основания утверждать, что не только интеллектуальное развитие ребенка, но и формирование его характера, эмоций и личности в целом находится в непосредственной зависимости от речи».

Процесс развития речи ребенка дошкольного возраста – процесс сложный многоплановый и для успешной его реализации необходима совокупность всех компонентов, которые влияют на качество и содержательную сторону речи. Одним из таких средств является театрализованная деятельность.

Театрализованная деятельность это один из самых эффективных способов воздействия на детей, в котором наиболее полно и ярко проявляется принцип обучения: учить играя.

В процессе театрализованной игры активизируется словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, темп, выразительность речи, совершенствуется артикуляционный аппарат. Ребенок усваивает богатство родного языка, его выразительные средства.

Цель:

Показать роль и значение театрализованной деятельности в формировании речи у детей старшего дошкольного возраста.

Задачи:

1. Продолжать изучать учебную, справочную, методическую литературу по вопросу развития речи и созданию условий для театрализованной деятельности.

2. Подобрать и разработать картотеки речевых игр и упражнений, игр на развитие слуха, звукоподражания, предметно – игровых действий, ритмопластики, формирование речи, пальчиковой, артикуляционной и дыхательной гимнастики; сценарии сказок, картотеки театрализованных игр, этюдов; картотеки литературных викторин, музыкально-ритмических разминок.

3. Создание в группе театрального уголка с различными видами театра.

4. Организовать работу по развитию словесного творчества старших дошкольников, начиная с обучения составлению репродуктивно-творческих импровизаций по содержанию знакомых сказок и последующего придумывания собственных сказок, их драматизаций.

5. Учиться моделировать работу на основе изученных видов, приёмов и методов.

6. Заботиться об оснащении театрализованных игр: приобретение театральных игрушек, изготовление игрушек-самоделок, костюмов, декораций, атрибутов, отражающими театрализованные игры воспитанников;

7. Уделять серьезное внимание подбору литературных произведений для театрализованных игр: с понятной для детей моральной идеей, с динамичными событиями, с персонажами, наделенными выразительными характеристиками.

8. Оптимизировать работу с родителями по вопросу организации театрализованной деятельности с детьми с помощью разнообразных методов и приёмов.

Планируемый результат :

Повышение культуры речевого общения, развитие связной речи, её выразительности; обогащение словарного запаса детей.

В процессе знакомства с художественной литературой, дети учатся применять грамматические навыки и умения в диалогической (ответы на вопросы, беседы) и монологической (словесное творчество) речи, использовать средства художественной выразительности языка и его грамматических средств.

Поддержание интереса ребенка к театрализованной деятельности.

Отмечать достижения и определять пути дальнейшего совершенствования.

Самостоятельная организация детьми театрализованных игр, выбор сказки, стихотворения, песни для постановки, подготовка необходимых атрибутов и декораций для драматизации, распределение между собой обязанностей и ролей.

Совместная работа педагогов и родителей способствует интеллектуальному, эмоциональному и эстетическому развитию детей.

Этапы реализации

Мероприятие

Сроки реализации

Форма представления результатов

Методическая литература,

интернет-ресурсы

Подготовительный

(теоретический)

Сбор информации по данной проблеме

Изучение литературы по данной теме.

Проведение диагностики детей в группе.

Проведение анкетирования с родителями: «Связная речь дошкольников»

Разработка перечня необходимого оборудования для театрального уголка, уголка ряжения, уголка психологической разгрузки.

Оформление центра

речевого развития.

Разработка плана работы с детьми.

Разработка проекта с участием родителей «Театр своими руками»

Разработка конспекта НОД «Путешествие в сказку».

Разработка конспекта НОД « Знакомство с театральными профессиями »

Разработка конспекта НОД «Что такое театр?»

Сентябрь-май

Сентябрь-май

Октябрь,

Май

Сентябрь, Май

Сентябрь-декабрь

Ноябрь

Октябрь

Февраль

В течение года

Демонстрационный материал

Методический материал

Мониторинг

Анкеты

Изготовление игр и картотек по развитию речи, для развития мелкой моторики рук, дыхательной гимнастики, слухового внимания, звукоподражания, предметно – игровых действий, пальчиковой и артикуляционной гимнастики; театрализованные игры, этюды.

Конспекты

Программа Веракса Н. Е., Комарова Т.С., Васильева М.А. Программа воспитания и обучения в детском саду «От рождения до школы» -М.: МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2014

Щетинин М. Н. «Дыхательная гимнастика А. Н. Стрельниковой». – М. Метафора. – 2003

Артёмова Л. В. «Театрализованные игры дошкольников». М.: Просвещение, 1991г.

Антипина А. Е. «Театрализованная деятельность в детском саду». М.: ТЦ - Сфера, 2003г.

Маханёва М. Д. «Театрализованные занятия в детском саду». М.: ТЦ - Сфера, 2003г.

Синицын Е. Б. «Умные сказки». М.: Аист, 1998г.

Сорокина Н.Ф. «Играем в кукольный театр». М.: Аркти,2002г.

Ерофеева, Т.И. «Игра-драматизация //Воспитание детей в игре"

Гербова В.В. «Развитие речи в детском саду» Старшая группа. -

М.: МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2014.

Практический

(реализация)

Обобщающий (подведение итогов)

Образовательная деятельность с детьми

Создание театрального уголка с различными видами театра: настольный, пальчиковый, театр на магнитах, теневой театр, перчаточный, настольный, театр на фланелеграфе, театр из стаканчиков, киндер сюрпризов,

театр резиновой игрушки, масочный театр.

Создание литературного уголка.

Чтение художественных произведений, сказок, стихов.

Обыгрывание этюдов; театрализованных игр; рассказывание сказок от третьего лица, групповое рассказывание сказок, рассказывание сказок по кругу, сочинение сказок.

Игры – драматизации

Использование технологии

«сказкотерапия»

Викторина «Из какого литературного произведения данный предмет?»

Организация выставки работ детей «Что такое театр»

Театральная неделя

Оформление группы ко дню театра

Постановка спектакля «Теремок» Инсценировка стихов по произведениям С. Я. Маршака.

Развлечение «Путешествие в сказку»

Изготовление атрибутов к театрализованным играм.

Образовательная деятельность с родителями

Анкета «О развитии речи Вашего ребенка»

Родительское собрание: «Роль семьи в речевом развитие ребёнка 5-6 лет»

Индивидуальные беседы с родителями по развитию речи детей.

Оформление выставки литературы и наглядного материала по развитию речи детей.

Проект с участием родителей «Театр своими руками»

Консультации:

«Значение театрализованной деятельности на развитие речи ребёнка», «Средство домашнего воспитания – кукольный театр», «Театральные игры как средство

всестороннего развития ребёнка», «Как интересно провести досуг в кругу семьи», «Что такое театр?», «Развитие речи детей в семье»

Семинар-практикум «Изготовление костюмов, масок и других атрибутов своими руками для разных видов театра в театральный уголок».

Оформление фотогазеты: «Театр- наш друг и помощник» ».

Совместное развлечение с детьми «Путешествие в сказку»

Повторное диагностирование детей

Повторное анкетирование родителей.

Картотека пословиц и поговорок, скороговорок, литературных викторин, загадок.

Картотека дидактических игр по развитию речи.

Ноябрь-февраль

Октябрь-декабрь

Ежедневно

Октябрь-май

В течение года

В течение года

Февраль

Апрель

Апрель

Май

Ноябрь

Март

В течение года

Сентябрь,

Май

Ноябрь

Ноябрь

Февраль

В течение года

Январь

Май

Март

Май

Май

Оформление картотек

Изготовление атрибутов для театральных игр, игр драматизаций, режиссёрских игр, театральных этюдов.

Портреты детских писателей, поэтов.

Детская художественная литература по жанрам.

Изготовление дидактических игр по сказкам.

Изготовление схем, мнемотаблиц, алгоритмов для рассказывания.

Картотеки литературных викторин, пословиц, поговорок, загадок о книгах.

Картотека

Конспект НОД по сказке К. И. Чуковского «Муха-Цокотуха»

Картотека

Выставка работ «Театр своими руками»

Выставка творческих работ детей

Показ спектакля "Теремок" детям младших групп

Атрибуты к театрализованным играм.

Анкета

Доклад

Выставка

Презентация проекта

Папки-передвижки

Участие в конкурсе чтецов «Творчество С. Я. Маршака» (театрализация)

Участие в конкурсе чтецов «Строки, опаленные войной» (театрализация)

Театральный уголок

Уголок ряжения

Литературный уголок

Речевой центр

Смотр уголков психологической разгрузки

Уголок психологической разгрузки

ПЛАН ПО САМООБРАЗОВАНИЮ

ТЕМА : « ТЕАТРАЛИЗОВАННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ – КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ КРЕАТИВНОЙ ЛИЧНОСТИ РЕБЕНКА»

ВОСПИТАТЕЛЬ СРЕДНЕ-СТАРШЕЙ ГРУППЫ

«УМКИ» Смолко Е.В.

Обоснование:

В динамичном, быстро меняющемся мире, общество значительно чаще переосмысливает социальный заказ ДОУ, корректирует или коренным образом изменяет цели и задачи образования.

Главная цель, которая раньше определялась как формирование основ всесторонне и гармонично развитой личности, воспитание людей, владеющих основами наук, сейчас видится в том, чтобы сделать акцент на воспитание личности активной, творческой, осознающей глобальные проблемы человечества, готовой посильно участвовать в их решении.

Сейчас необходимы люди, мыслящие не шаблонно, умеющие искать новые пути решения предложенных задач, находить выход из проблемной ситуации. Появилось новое модное определение - креативность.

Креативность охватывает совокупность мыслительных и личностных качеств, способствующих становлению способности к творчеству. Это способность порождать необычные идеи, отклоняться в мышлении от традиционных схем, быстро разрешать проблемные ситуации. А для развития креативности необходим творческий процесс.

Творческие способности являются одним из компонентов общей структуры личности. Развитие их способствует развитию ребёнка в целом. Именно театральная деятельность является уникальным средством развития творческих способностей.

Театральная деятельность и развитие творческих способностей человека составная часть социально – экономических и духовных направлений современного общественного устройства. Слово «творчество» в общественном смысле означает искать, изображать нечто такое, что не встречалось в прошлом опыте, индивидуальном и общественном. Творческая деятельность – это деятельность, рождающая нечто новое; свободное искусство по созданию нового продукта, несущего в себе отражение личностного «я». Творчество – это не только создание нового в материальной и духовной культуре, но и совершенствование человеком самого себя, прежде всего в духовной сфере.

Творческие способности – далеко не новый предмет исследования. Проблема человеческих способностей вызывала огромный интерес людей во все времена. Однако в прошлом у общества не возникало особой потребности в овладении людей творчеством. Талантливые люди появлялись как бы сами собой, стихийно создавали шедевры литературы и искусства, делали научные открытия, изобретали, удовлетворяя тем самым потребности развивающегося человеческого общества.

В наше время ситуация коренным образом изменилась. Жизнь в эпоху научно – технического прогресса становится всё разнообразнее и сложнее.

И она требует от человека не шаблонных, привычных действий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем. Если учесть тот факт, что доля умственного труда почти во всех профессиях растёт, а всё большая часть исполнительской деятельности перекладывается на машины, то становится очевидным, что творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта и задачу их развития – одной из важнейших задач в воспитании современного человека. Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством – результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперёд человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения.

Каждый ребенок – актер от природы, причем хороший актер, который живет эмоциями, еще не ограниченными взрослением. Какой малыш не мечтал хотя бы однажды, чтобы его любимые игрушки, ставшие лучшими друзьями, ожили и заговорили? Чтобы они смогли рассказать о себе, стать настоящими партнерами по играм. Но, оказывается, чудо "живой" игрушки все-таки возможно! Играя, ребенок бессознательно накапливает целый «банк жизненных ситуаций», а при умелом подходе взрослого, где воспитательные возможности театрализованной деятельности широки, знакомит детей с окружающим миром через образы, краски, звуки, а поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения. Но не менее важно, развитие эмоциональной сферы ребенка, сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события, являются источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятия зажатости, обучения чувствованию и воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театральная деятельность.

Актуальность моих исследований в том, что театрализованные игры являются благоприятной средой для творческого развития способностей детей, так как в ней особенно проявляются разные стороны развития ребенка. Эта деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов, побуждает к мышлению.

Цель: сделать жизнь воспитанников интересной и содержательной, наполненной радостью творчества. Каждый ребёнок талантлив изначально, театр даёт возможность выявить и развить в ребёнке то, что заложено в нём от рождения. Чем раньше начать работу с детьми по развитию их творческих способностей средствами театрального искусства, тем больших результатов можно добиться.

Задачи:

Изучение теоретического и практического опыта по данной теме.

Создание условий для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности ( организация и оформление развивающей предметно-пространственной театральной среды).

Знакомство с основами театральной культуры, с основными видами театрального искусства

Работа над культурой и техникой речи детей.

Работа над этюдами, ритмопластикой, постановкой спектаклей.

Обеспечение условиями для взаимосвязи театрализованной деятельности с другими видами совместной деятельности, свободной деятельности педагога и детей в едином педагогическом процессе.

Создание условий для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых (постановки совместных спектаклей с участием воспитанников, родителей, сотрудников, организовать выступления детей старщих групп перед детьми младшего возраста).

Способствование самореализации каждого ребенка через создание благоприятного микроклимата, уважения к личности каждого дошкольника.

СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ ПО САМООБРАЗОВАНИЮ

Формирование потребности в самообразовании, самооценка

подготовленности, осознание необходимости в знаниях, постановка

целей и задач.

Планирование работы по самообразованию.

Теоретическое изучение проблемы.

Практическая деятельность (применение знаний, навыков и умений на практике: изготовление пособий и атрибутов, организация и проведение практической работы с детьми).

Разработать систему работы по формированию у детей художественно-

образных исполнительских умений.

Усовершенствовать предметно-развивающую среду для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности

Приобщать детей к театральной культуре (знакомить с устройством театра, театральными жанрами, с разными видами кукольных театров);

Обеспечивать взаимосвязь театрализованной с другими видами

деятельности в едином педагогическом процессе;

Создавать условия для совместной театрализованной деятельности детей и
взрослых.

Подведение итогов самообразования.